Marcel Duchamp var en otroligt mångfacetterad personlighet - i många år spelade han schack professionellt och lyckades samtidigt bli berömd som en avantgardistkonstnär. I dag anses han vara en av de mest inflytelserika och originella innovatörerna i det tjugonde århundradet.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/85/dyushan-marsel-biografiya-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Tidigt arbete
Marel Duchamp föddes i juli 1887 i Normandie i en stor familj av en notar. 1904 flyttade han från provinsen till Paris med målet att få en konstutbildning på Julian Academy, men ett år senare slutade han från denna utbildningsinstitution och gick in i "fri simning".
I den tidiga perioden med kreativitet påverkades Duchamp tydligt av sådana mästare som Paul Cezanne och Henri Matisse. Han skapade djärva färgscheman, men gick fortfarande inte utöver traditionella trender.
Sedan började Duchamp som konstnär driva mot kubismen. 1912 skapade han en duk med det vackra namnet "Naken, fallande trappan." Författaren förklarade själv att han ville visa rörelse i detta verk med statiska medel. I själva verket kombinerade han flera bilder av samma abstrakta kvinnliga figur på ett tvådimensionellt plan. Först verkade bilden för många kontroversiella - till och med kubistiska konstnärer accepterade inte den. Men nu betraktas detta verk som en klassiker av modernistisk konst.
Duchamp redids
År 1913 insåg den tjugofemåriga Duchamp att han inte längre var intresserad av staffli målning och framförde konceptet "readymade" ("färdiga produkter"). Enligt Marcel Duchamp kan alla vanliga objekt som konstnären valde bland många andra, undertecknade och placeras på offentlig visning, betraktas som ett konstverk. Kärnan i detta koncept uttrycks perfekt, till exempel av Duchamps verk som Cykelhjul (skapelsår - 1913) och flasktorkare (1914)
1915 emigrerade konstnären, som inte togs med i första världskrigets armé som kämpade på fronterna av medicinska skäl, till USA (sedan dess bodde han växelvis i staterna och i Frankrike). På en av de amerikanska konstutställningarna 1917 presenterade Duchamp sin berömda beredskap "Fountain". I själva verket var det bara en 180-graders urinal med datum och signatur "R. Mutt" (detta är naturligtvis ett sammansatt namn).
Med sådana verk utmanade Duchamp inte bara traditionella konstformer utan också konst som sådan. Å andra sidan gjorde han det möjligt att titta på bekanta, utilitaristiska saker ur en helt oväntad vinkel.
LHOOQ, Big Glass och Anemic Cinema
År 1919 skapade Duchamp ett verk som heter LHOOQ. Strikt talat tog han helt enkelt en reproduktion av Mona Lisa och målade en snygg mustasch och skägg på flickan. I framtiden skapade konstnären ytterligare 38 versioner av LHOOQ i olika storlekar och stilar.
Från 1915 till 1923 arbetade Duchamp med sin mest ambitiösa skapelse - "Bruden, undressed by her Bachelors, One in Two Faces" (ett annat vanligt namn är "Big Glass"). Grunden för denna sammansättning är två identiska glasplattor monterade ovanpå varandra och separerade med en aluminiumram. På bottenplattan visas "nio ungkarlar." Deras silhuetter liknar klädnypor och de är alla anslutna till den konstiga mekaniska apparaten till höger. När det gäller den övre plattan lämnas den till "bruden". Denna "brud" är en asymmetrisk design bestående av stavar, cylindrar, ledningar och borrade rutor. Den stora storleken på "Big Glass" är 272 x 176 centimeter.
Under tjugo-talet deltog Marcel Duchamp ofta i offentliga handlingar av dadaister och surrealistor, publicerades i deras tidskrifter och almanackar.
En nyskapande konstnär noterades vid den tiden och i avantgardebiografen. 1924 spelade han huvudrollen i den tysta kortfilmen Intermission, regisserad av Rene Claire. Två år senare, 1926, skapade Duchamp tillsammans med den andra avantgardemannen Man Ray den fantastiska filmen Anemic Cinema. Denna film visar främst geometriska föremål och schackkombinationer. I krediterna, som en av författarna, indikeras Roza Selyavi - detta är Duchamps mest berömda pseudonym.