Paolo Conte är svår att förväxla med någon. Denna kompositör och musiker kallas "italiensk unik" för mångsidigheten i hans talang och ett speciellt utförande.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/67/paolo-konte-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Paolo Conte är en av de mest karismatiska och distinkta italienska musikerna, vars namn är allmänt känt både i hans hemland och utomlands. Idag är det en veteran från italiensk kultur, som under årens lopp har skapat sig ett namn som kompositör, låtskrivare, artist och pianist. Conte skapade sin egen unika stil och kombinerade skickligt element av jazz och variationsteater, och samtidigt hörs den ironi och lättheten som musiken hör i.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/67/paolo-konte-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_1.jpg)
Biografi om Paolo Conte
Paolo Conte föddes. Asti (Piemonte) 1937. Från en tidig ålder, tillsammans med sin yngre bror Giorgio (som för övrigt också blev en berömd kompositör), studerade Paolo sjunga och spela piano. Ursprungligen var intensiv musik initiativ från pojkarnas far, en notarius av yrket och en passionerad jazzälskare. Trots framgång på det musikaliska fältet, följde Paolo i sin fars fotspår och blev advokat. Han arbetade som advokat fram till 30 års ålder, men spelade samtidigt på vibrafonen i flera lokala jazzgrupper.
Men gradvis fick passionen för konst överhanden. 1962 uppträdde Conte först för allmänheten med sin ensemble Paolo Conte Quartet. Men även denna händelse markerade inte början på en professionell karriär. Ibland uppmanades kvartetten att uppträda på olika platser, men hittills har det inte talats om berömmelse och erkännande. Några år senare var Conte allvarligt intresserad av att komponera musik: det var vid denna tidpunkt som han insåg att han var redo att skapa musik resten av livet.
Tidigt arbete
Det var 1965 och det första soloalbumet Paolo publicerades först 1974. Alla dessa år utvecklades och förbättrades den italienska mästaren som kompositör. Han hade tur att arbeta med sådana författare av texter som Vito Pallavicini eller Giorgio Calabrese, liksom med sin bror Giorgio. Som ett resultat dök det ut hits för popstjärnor från den eran.
- La Coppia Più Bella del Mondo och Azzuro för Adriano Celentano;
- Insieme a Te Non Ci Sto Più för Katerina Caselli;
- Tripoli 69 för Patti Law;
- Genova per Noi och Onda Su Onda för Bruno Lautzi och många andra.
- Förresten, de två sista hitsen ingick i soloalbumet av Paolo Conte själv, och blev hans favoritlåtar.
Paolo Conte tänkte allvarligt på en soloartisters fulla karriär med producenten Italo Grecos lätta hand först 1974, när han var 37 år gammal. Han kallade sina första album mycket enkelt - Paolo Conte. Båda samlingarna var framgångsrika. Conte demonstrerade en original, icke-standardiserad musikalisk vision av materialet och förklarade sig själv som en person som kommer att förbli i modern musikalsk kultur under lång tid. Hans arbete kombinerar överraskande djup filosofi och satirisk clownery, patetik och humor. I hans verk kan man höra rytmer av jazzballader, tango, swing och variation.
På åttiotalet fortsatte Conte att släppa lika framgångsrika album, varav den mest anmärkningsvärda var Paris Milonga (1982). Denna samling bekräftade slutligen musikerens speciella ställning i itte av italienska vokalmästare. De mest imponerande ur estetisk synvinkel var följande kompositioner av Paolo Conte.
- Alle Prese con una Verde Milonga;
- Via con Elle;
- Diavolo Rosso;
- Sotto le Stelle del Jazz;
- Bartali.
Samtidigt börjar musiker att uppträda mer och mer på scenen och visar allmänheten sina kosmopolitiska åsikter. Conte förvandlades mycket snabbt till "italiensk unik", som fann beundrare av hans talang i Frankrike, Schweiz, Tyskland och andra europeiska länder.
Följande album av Paolo Conte kallas av musikexperter som mästerverk. Vi pratar om två helt olika samlingar - personliga och karakteristiska för musiker Aguaplano och den helt nya Parole d'Amore Scritte a Macchina. Det var i det sista albumet som Paolo frimodig experimenterar med nya instrument och arrangemang för att få en slående effekt.