Pokrovsky Gate är en berömd tvådelad långfilm som skjutits 1982 av Mikhail Kozakov. Handlingen baserades på spelet med samma namn av Leonid Zorin om händelser som ägde rum med invånare i en gemensam lägenhet nära Pokrovsky Gate under andra hälften av femtiotalet.
Den populära tv-bilden 2012 firade trettioårsdagen. Tack vare artisterna och ljusa roller skapades en ovanlig atmosfär i själva filmen.
Tidigare makar
Alla händelser utspelar sig i huvudstaden. Före betraktaren är vardagen i femtiotalets kommunala liv. Flera anmärkningsvärda karaktärer hade möjlighet att bo på samma torg. Ett rum är besatt av Kostya, en stilig student och hans moster. I en annan bor popartisten Velour. De roliga tre, som besitter nästa rum, förtjänar särskild uppmärksamhet.
Två av hyresgästerna, Margarita Pavlovna och Lev Evgenievich Khobotov, har länge varit frånskilda. Esk-make är på väg att gifta sig igen. Men den energiska damen har ännu inte lyckats få sin egen bostadsyta. Av denna anledning tvingas alla deltagare i "triangeln" att leva under ett tak som ett enda kollektiv. Det är sant att problemet inte är så enkelt alls.
Margarita är van vid vårdnad om sin ex make. Hon kan inte ens föreställa sig att Khobotov kan lösa något utan sitt deltagande. Lev Evgenievich försöker regelbundet hävda sin egen rätt till självständighet. Men det visar sig att allt i verkliga livet med en begåvad författare är mycket övertygande.
Alla sökande för Khobotovs hjärta och hand transporteras omedelbart från territoriet genom ex-fruens ansträngningar. Det är omöjligt att föreställa sig hur en sådan konfrontation skulle kunna sluta. Tittarna kan förutsäga hela bilden. Utövare av nyckelroller kännetecknas av en speciell charm och karaktär. Rollisten i filmen är verkligen fantastisk.
Rollen som Lev Khobotov framfördes briljant av en skådespelare från St. Petersburg Anatoly Ravikovich. Konstnären passar briljant in i hjälten. Karaktären visade sig vara förvånansvärt rörande, naiv. Varje ram med sitt deltagande väcker sympati bland publiken. Den ursprungliga dekorationen av filmen var Inna Ulyanova i bilden av Margarita Pavlovna, den kejserliga och allvetande damen. Hennes replik "Stammar, det är grunt!" Förvandlades till en aforism. Efter den helt enkelt lysande monologen riktad till hjältinnan från Elena Koreneva, börjar skrattet ofrivilligt.
Kostik och Velour
Huvudpersonen, student Konstantin Romin eller Kostik, framfördes av en ung skådespelare Oleg Menshikov. Därefter förvandlades han till en ikonisk figur för hemmabio. Det var från Pokrovsky Gate som artistens lysande karriär började.
Frivolous Kostya är nästan den enda av invånarna i lägenheten som tar sidan av Lev Evgenievich. Det var Kostya Khobotov i finalen i filmen som var skyldig hans, om än karikatur, men fly med sin älskade på en motorcykel.
Den redan mognade Kostik spelades av Mikhail Kozakov själv. Enligt hans idé tog artisterna svartvita bilder hem. Barnen och ungdomliga fotografier dök upp bredvid namnen på artisterna i krediterna, som om de tvingade tiden att gå i motsatt riktning.
Karaktären på kopplaristen Veluurov skapad av Leonid Bronev är också mycket karakteristisk. Vid filmningen var artisten redan en berömd konstnär. Han spelade i sådana kultfilmer som "Seventeen Moments of Spring", "Investigators Conducting Investigations".
En speciell plats i rummet till konstnären Mosestrada tar en affisch. Hon bär Velour i en konsertdräkt. Den scharlakansröda rosan på piano är ett tecken på framgång för honom. Leonid Bronev skapade en begåvad parodi av populära kopplingar. Skådespelaren skapade emellertid också bilden av en förtvivlad men ändå charmig person. Utövaren visade extremt groteskt hjältenas svagheter. Ibland i Velurov hoppar rastlöshet med naiv oskyldighet över.
Fångad omedvetet av Svetlana, som blivit uppblåst till simmare, med kärlek, glömmer Velurov den vanliga patetiken i verserna och sjunger en lyrisk låt från den då populära filmen vid den tiden. Mot bakgrund av förvirring och ensamhet hos konstnären som förlorade alla patos, är förståelse i ögonen på den lustiga exakta Dogileva särskilt märkbar.
Savva och andra
Sophia Pilyavskaya blev filmmodern till Kostik Alisa Vitalievna. Hon har spelat många enastående roller under sin karriär. Bland dem är grevinnan Vronskaya från Anna Karenina och Raisa Pavlovna i Vi bor till måndag.
Tidigare frontlinjesoldat, brudgummen till den energiska despot Margarita - Savva Ignatievich. Denna bild skapades idealiskt av skådespelaren i Moskva Maly-teatern Viktor Bortsov. Konstnären själv deltog inte i fientligheterna. Men Vladimir Pitsek, som spelade rollen som sin främsta kamrat i filmen, deltog verkligen i det stora patriotiska kriget.
Tecken på den andra planen, men inte mindre betydelsefulla, spelades av Igor Dmitriev, Valentina Voilkova, Elena Koreneva. Simaren Svetlana på bilden var Tatyana Dogileva. Hennes glada och helt enkelt glittrande roliga hjältinna visade sig vara mycket övertygande. I poolen, istället för skådespelerskan, sköt underliggen. Konstnären spelade själv snygga danser.
Valentina Voilkova reinkarnerades som Ritas älskare. Hennes hjältinna visas i de första ramarna. En student tävlar på en motorcykel ser en graciös främling och vinkar hennes hand. Ett oavsiktligt möte med Kostya är inte glömt. Han informerar alla om de kommande förändringarna.
Bilden av älven uppstår mystiskt i nattvagnen och på banan. Kostya kan inte förstå om han ser en dröm eller en riktig tjej. En verklig bekännelse äger rum på registerkontoret under äktenskapet med Margarita Pavlovna och Savva Ignatievich.
Enligt pjäsen av Zorin heter Kostiks flickvän Alevtin. Regissören kallade hjältinnan namnet på dramatikerens fru. Voilkova såg till och med ut som henne.
Skapa en bild
Rollen som motorcyklisten Savransky, som gjorde riktiga teleporteringsflyg i filmen, spelades av "cyklist-trollkarlen", stuntman och tränare för huvudstadens motorcykelag Leonid Mashkov.
En idealisk ensemble av artister kanske aldrig dyker upp på skärmen alls. De missförhållanden i filmen började med vägran av regissören Kozakov 1981 att skjuta i "State Border". En populär konstnär fick ett ledtråd från en högre ledning om att tittarna kanske inte ser hans projekt. Efter en sådan varning accepterade skådespelaren att dra sig tillbaka från Boris Stepanov. Goskino ordnade detta alternativ, det fanns inga hinder för att arbeta.
Men nästan omedelbart efter avslutad dubbelarbete och slutet av filmarbetet åkte Elena Koreneva utomlands. Vid den tiden var emigrantföreställarnas arbete under särskild kontroll. På grund av artistens avgång till permanent vistelse utomlands kan en bild med hennes deltagande vara förbjuden. Lyckligtvis undviks detta.
De tog en film baserad på Leonid Zorins pjäs. Spelaren skapade tidigare verket "Transit", skrev manuset till "Royal Hunt", "Law". Alla bilder från Pokrovsky Gate var förvånansvärt nära publiken. Kozakov var en av de första regissörerna för det anonyma arbetet på teatern på Malaya Bronnaya. Idén att överföra en rolig tragikomedi till en TV-skärm kom till honom omedelbart. Arbetet med manus har påbörjats.
Korenevas avgång påverkade fortfarande bandets öde. Efter showen 1983 lades bilden på hyllan i tre år. Då kunde publiken återigen beundra de karaktärer de gillade.
