Regissör Terrence Malik har en ganska igenkännbar kreativ stil. Hans debut i storfilmen var filmen "Ödemarken" (1973), som nu betraktas som en kult. I allmänhet har han för närvarande redan tagit nio filmer. Och för en av dem (för filmen "Livets träd") fick han "Golden Palm Branch".
Tidig biografi
Terrence Malik föddes 1943 i den amerikanska staden Ottawa (Illinois) i familjen Irene och Emil Malik. Farfar och mormor till den framtida regissören på fars sida var kristna assyrier som anlände till USA från Iran.
Det är känt att Malik deltog i St. Stephen's Episcopal School i Austin (Texas). Och efter skolan var han inskriven i institutionen för filosofi vid Harvard University.
Efter Harvard var Terrence journalist under en tid. I den här kapaciteten pratade han med Haitis diktator, François Duvalier (alias "Papa Doc") och tillbringade flera månader i Bolivia, där han följde rättegången mot den franska vänsterfilosofen Regis Debre, som blev prövad för sitt förhållande till Che Guevara och hans trupp.
1969 flyttade han till Los Angeles och gick in i American Film Institute. Och samma 1969 sköt Malik kortfilmen "Lanton Mills".
I början av sjuttiotalet visade Terrence sig i Hollywood främst som manusförfattare. Speciellt finns det bevis för att han hade en hand i en tidigare version av manuset till polisens actionfilm Don Siegel "Dirty Harry" (även om han inte anges i poäng).
Och 1972 kom Stuart Rosenbergs film Pocket Money fram på storskärmarna, och Malik arbetade också med hennes manus. Men filmen fick i slutändan inte särskilt bra avgifter och recensioner.
Från ödemark till tunn röd linje
Sommaren 1972 började Malik spela in den första fullängdsfilmen - The Wasteland. Grunden för honom var den verkliga historien om kriminella Charles Starkweather och hans älskare Caryl Fugate.
Huvudpersonerna i denna film är unga Keith och Holly (deras roller spelades av Martin Sheen och Sissy Spacek). De bor i den amerikanska vildmarken och tror att de älskar varandra. Hollys far är inte glad att hans dotter ser Kit och förbjuder dem hittills. Allt detta leder till slut till tragedi - Keith dödar sin älskade pappa. Och sedan tar paret flyg genom de oändliga amerikanska ödemarkerna
.Filmen visades först 1973 på New York Film Festival, varefter de omedelbart började prata om den första regissören.
Men Maliks nästa film dök upp bara fem år senare. Det kallades Harvest Days. Den här filmen har en mycket vacker visuell komponent. Många påpekade till och med att "bilden" här till viss del undertrycker handlingen. För denna film fick Malik priset för Cannes Film Festival "För bästa regissör". Och detta var inte en trivial händelse, för sista gången innan Malik, en filmare från USA fick ett liknande pris för mer än 20 år sedan.
Efter denna lyckade framgång erbjöds Malik 1 000 000 dollar för att göra nästa film på Paramount Pictures. Malik hade redan börjat förbereda sig för fotograferingen, men vid någon tidpunkt kastade han plötsligt allt bort och åkte till Europa, i Paris. Här började han leva en återlämnas liv och föredrog att inte kommunicera med reportrar.
Nästa film av regissören, Thin Red Line, släpptes först 1998 (det vill säga tjugo år efter Harvest Days). Filmen är baserad på det namngivna arbetet av författaren James Jones om temat andra världskriget. En av de uppenbara fördelarna med denna storskaliga film (den, förresten, varar så mycket som 170 minuter) är en bra gjutning. I synnerhet spelade George Clooney, Adrian Brody och Sean Penn här. Filmning av den tunna röda linjen ägde rum mest i de australiska skogarna och på Salomonöarna.
Filmen fick positiv press från kritiker och var nominerad till sju Oscars. Dessutom nominerades Malik själv personligen två gånger - som regissör och manusförfattare. Men i slutändan fick han inte en enda figur. Men för detta band fick han den viktigaste utmärkelsen för Berlin Film Festival - "Golden Bear".
Terrence Malik på 2000-talet
Maliks fjärde film, med titeln "Ny värld", släpptes 2005. Denna bild tar tittarna till 1600-talet och talar om den första bosättningen av briterna i Nordamerika, liksom ett möte med de inhemska invånarna på dessa platser - indierna.
Filmen kännetecknas av en lugn berättelse, liksom ett stort antal pittoreska bilder. Operatören av denna film var Emmanuel Lubecki. Och senare arbetade han med Malik i flera målningar.
Regissörens nästa projekt är filmen "Livets träd". Detta är ett familjedrama och en abstrakt filosofisk liknelse samtidigt. Huvudpersonen påminner här om sin försvunna barndom. Och genom dessa minnen visas det tydligt hur ett litet barn, till vilken världen runt honom verkar snäll och vacker, för första gången möter sådant som lidande och död
Drama hade premiär vid Cannes Film Festival 2011, där det fick Golden Palm Branch. Dessutom nominerades Livets träd till en Oscar i tre kategorier - Bästa filmbild, Bästa regissör och Bästa film.
Därefter började Malik producera sina målningar mycket oftare. 2012 släpptes filmen "Till ett mirakel". Handlingen är enkel: Neil (Ben Affleck) och Marina (Olga Kurylenko) är gifta, men deras förhållande är i kris. Och så båda börjar romantik på sidan. Och i ett försök att återvända till sin tidigare kärlek vänder de sig till prästen för hjälp
I allmänhet kan vi säga att detta är ett mycket mycket poetiskt, nästan plottlöst verk av Malik. Och förresten, inte alla kritiker behandlade henne gynnsamt. Många anklagade bandet för dess pretentiöshet och patos, talade om sekundära karaktär och banalitet i vissa ögonblick. Å andra sidan fanns det också de som ansåg denna skapelse av Malik mycket djup och mästerlig.
2015 presenterades Maliks nya film "Knight of the Cups" för allmänheten. Huvudpersonen här är en viss framgångsrik manusförfattare (spelad av Christian Bale), som trots sin framgång känns överflödig och försöker hitta sin plats i världen.
Ett år senare, 2016, på filmfestivalen i Venedig, ägde premiärvisningen av Maliks dokumentär "Time Travel". I den introduceras tittarna till universums färgglada historia - från dess början till förstörelse. Det är värt att notera att den här filmen finns i två versioner. Den 40-minutersversionen skapades specifikt för IMAX-biografer och kallades "Voyage of Time: The IMAX Experience." En version gjordes också för konventionella biografer. Dess varaktighet var 90 minuter och hade officiellt namnet "Voyage of Time: Life's Journey". Det bör tilläggas att den långa versionen i allmänhet välkomnades av kritiker och tittare mindre gynnsam än den korta.
2017 glädde Malik återigen fans av sitt arbete - hans melodrama "Song by Song" släpptes på skärmarna. Det talade om flera ungdomar som strävade efter musikalisk berömmelse och om det intrikata förhållandet som uppstod mellan dem. Huvudrollerna i den här filmen ockuperades av så berömda filmskådespelare som Christian Bale, Natalie Portman och Ryan Gosling.
Och slutligen, i maj 2019, premiären på Maliks nionde spelfilm - det historiska dramaet "Secret Life". Detta drama är baserat på biografin om den österrikiska Franz Jägerstetter. Han blev berömd för att han medvetet och offentligt gav upp militärtjänst i Wehrmacht under andra världskriget. Som ett resultat avrättades han 1943. Och senare utropades han till martyr och välsignad. På filmfestivalen i Cannes 2019 ansågs den här filmen som en utmanare för Golden Palm Branch. Men till slut tilldelades detta pris till den sydkoreanska filmen "Parasites" (regisserad av Pong Joon Ho).
