Den ryska konstnären Vera Andreevna Orekhova levde ett långt svårt liv. Trots detta är alla hennes verk mättade med ljus, lugn och optimism. Den kreativa credo från Vera Orekhova är "konst bör ge glädje till människor." Konstnären satte i sin ungdom ett mål: att leva upp till hundra år. Tack vare sin envisa och glada karaktär lyckades hon uppnå detta mål: hon dog 9 dagar efter sin 100-årsdag.
barndom
Verochka Orekhova föddes i Svartahavsstaden Odessa den 19 juni 1907. Hennes far, Andrei Ksenofontovich Orekhov, var från Murom, där hans förfäder var berömda ikonmålare, han tog examen från Kazan University och var flytande i sex främmande språk. Veras mamma är den svarthåriga skönheten Maria Panayioti, som anlände till Odessa från Grekland med sina föräldrar: en kommersiell affärsman från Aten och en italiensk mamma.
Veras föräldrar gifte sig 1905, 1906 hade de en dotter, Elena, 1907, Vera, och senare söner Vladimir och Georges.
Maria Vasilievna var engagerad i jordbruk och uppfödning av barn, och Andrei Ksenofontovich arbetade, och som ett resultat av hans tjänst tvingades han flytta från plats till plats. Så 1910 hamnade familjen i de baltiska staterna och 1914 i Petrograd, där lilla Vera gick in i gymnastiksalen. 1918 flyttade Orekhovsna till Moskva, där de stannade kvar för permanent vistelse. Alla fyra barn började delta i ett gymnastiksal på Znamenka Street.
Början på professionell aktivitet
Tro från barndomen vackert målad. Efter examen från gymnasiet 1924 bestämde hon sig för att få en yrkesutbildning och gick för att studera på en teknisk skola för hantverksindustri, där hennes lärare var de stora Apollinariy Mikhailovich Vasnetsov och Dmitry Anfimovich Shcherbinovsky. Och två år senare gick Vera Orekhova in i den så kallade VKHUTEMAS (VKHUTEIN) - Högre konstnärliga och tekniska verkstäder (Högre konstnärliga och tekniska institutet), på teateravdelningen i målningsavdelningen. Lärarpersonalen var enastående: målningen leddes av Pyotr Petrovich Konchalovsky, teaterkonst - Isaak Moiseevich Rabinovich, teaterns historia och regi - Vasily Grigorievich Sakhnovsky. Och övningen av Vera Orekhova ägde rum vid Moskvas konstteater, i skolstudion som hon till och med agerade som skådespelerska, men sedan beslutade hon att ägna sig åt målningen.
Student Orekhova var en glad och glad tjej, själen i ett ungdomsföretag. Hon drevs till och med bort från universitetet under en tid, men lärarna försvarade en begåvad och extraordinär konstnär. 1930 tog Vera Orekhova examen från VKHUTEMAS och fick tillsammans med sina medexaminerade jobb på designkontoret i Gorky Central Park of Culture and Rest. Byrån var involverad i organisering och dekoration av populära då stora evenemang: parader, processioner, karnevaler, mässor och helgdagar. Det var mycket arbete såväl som unga konstnärers entusiasm.
1931 anslöt sig Orekhova till AHR (Association of Russian Artists), och 1932 - på MOSSH (Moscow Union of Soviet Artists), där hon arbetade under många år.
Personligt liv och kreativitet
I början av 30-talet träffade Vera Orekhova sin framtida make - konstnären Valerian Turetsky. De gifte sig den 1 januari 1931 - precis på nyårsafton. Tre år senare, den 2 juli 1934, hade paret en dotter, Marina, som också senare blev konstnär. Vera Andreevna kombinerade moderskap med kreativ aktivitet, barnbarn Frosya hjälpte makarna att uppfostra en dotter.
En viktig milstolpe i den kreativa biografin om Vera Orekhova var arbetet 1937 på All-Union Agricultural Exhibition som konstnär-designer. Och under sommarmånaderna gick konstnären tillsammans med en "grupp kollegor i butiken" för att arbeta på Krim, "för att skriva utomhus"; samtidigt föredrog mannen Valerian Turetsky att skriva skisser på Volga på sommaren och släppte sin fru med sin dotter och barnbarn Frosy till Svarta havet i Sudak. Vera Andreevna blev kär i denna plats av hela sitt hjärta - de flesta av dess landskap är Krim.
Krigsårens svårigheter
När det stora patriotiska kriget började var Vera Andreevna med sin dotter och barnbarn på Krim. Återvände snabbt till Moskva, där bombningen redan pågick. De tillbringade flera nätter i tunnelbanan, medan hennes make var på vakt på husens tak och släckte brandbomber. I juli 1941, när han skickade sin fru, dotter och barnbarn för att evakuera till Tasjkent, gick Valerian Grigoryevich Turetsky till fronten som volontär. Och den 13 april 1942 dog han i strider nära staden Vyazma, Smolensk-regionen.
Vera Andreevna fick, liksom många tusentals kvinnor på den tiden, en "begravning". Vid den tiden, som bodde i Tasjkent, led konstnären sjukdomar och hunger. Nanny Frosya fick jobb som lastbilsförare och hjälpte Vera och Marina så mycket hon kunde. Senare hittade Vera Orekhova ett jobb som scenograf på Alisher Navoi Opera och Ballet Theatre. Här var jag tvungen att måla med en borste som var två meter lång och täckte med bilder på duk på 600 kvadratmeter.
Efter att ha fått nyheter om sin make död beslutade Vera att återvända till Moskva. När hon kom i slutet av 1943 upptäckte hon att det inte var någonstans att bo: någon general hade bosatt sig i lägenheten, hennes mans verkstad var också upptagen, alla saker och målningar var borta. I flera månader bodde konstnären och hennes dotter med vänner, och sedan fick de ett rum i en gemensam lägenhet. Sedan flyttades de flera gånger till andra lägenheter, och först 1964 flyttade mor och dotter till slut till sin egen lägenhet i hus nr 5 på Maslovka Street.
När han återvände från evakueringen förlorade Vera inte bara sina ägodelar och lägenheter utan också sitt arbete. För att på något sätt mata sig själv började hon leta efter en skräddare: hon sydde kläder för fruar och barn av kända konstnärer. Konstnären upplevde då en svår kreativ kris - hon kunde inte måla sina snälla och ljusa målningar.
Efterkrigstid
Sedan 1946 återupptog Vera Orekhovas resor till Krim: först fick hon en resa för att ha arrangerat en utställning på Aviation Institute; sedan 1947 fick hon en order genom Union of Artists att återställa interiören i Konstantin Korovin House of Creativity i staden Gurzuf. Och sedan fick Orekhova jobb på All-Union Pioneer Camp "Artek", där hon lärde barn att rita, gjorde ut alla typer av stativ, semestrar med pionjäreldar etc. Gradvis började konstnären att måla sina målningar - Krimlandskap.
I början av 1950-talet dök Orekhova igen upp på All-Union Exhibition - nu VDNH. Här arbetade hon som huvudkonstnär på paviljongen "House of Culture". Och hösten 1954 presenterade hon flera av sina krimverk till rådet för kombination av grafisk konst vid Moskva konstnärsunionen (Moskvaunionen av konstnärer). Hennes akvareller godkändes, och konstnären inbjöds att arbeta i en workshop med unik grafik. Här målade Orekhova nya akvareller och studerade parallellt konsten att skriva ut. Sedan blev hon en av arrangörerna av konstnärernas bussresor runt Moskva med målet att måla landskap, och hon skapade själv många underbara akvarellskisser över Moskva "från bussfönstret." Sådana kreativa resor fortsatte fram till 1989.
1964 åkte Vera Orekhova på en kryssning på fartyget "Estland" till Medelhavsländerna. Enligt resultaten från intryck av resan, såg målningarna "Neapel", "Istanbul", "Afrika" och andra upp. Konstnärens stil har förändrats: målningarna har blivit mättade med ljus och rymd.
Vera Orekhova skapade ett stort antal ljusa och uppriktiga bilder och arbetade i Moskvas konstnärsunion och åkte utom sommaren. De huvudsakliga genrerna i hennes verk var landskap, stilleben och porträtt. Hennes verk är mycket harmoniskt i färg, proportioner, ibland verkar det som att blommor och frukter i hennes stilleben utstrålar doft. Målningarna av Vera Orekhova såldes mycket bra, och för att öka efterfrågan på dem skrev konstnären i olika format: horisontella, vertikala, fyrkantiga - som gillade och krävde mest under förutsättningarna för det här eller det inre.
