Riddare och sprutande turneringar, vackra damer och deras trasiga hjärtan. Ringen av kedjepostsvärd, militära kampanjer och erövringar, en fest av kött och ande, brinnande bål för inkvisitionen och vackra häxor som steker på dem - allt detta är vår idé om medeltiden, eller hur?
De bästa filmerna om medeltiden är de där eran återspeglas utan speciell utsmyckning, där skönheten i de ädla kostymerna inte hindrar ögonen och smutsen på gatorna genom vilka skräp och föroreningar flyter, och skönheten i arkitekturen som föddes då. Det här är filmer om starka människor som strävar efter lycka och kärlek, inför smärta och orättvisa, skräck och krig. Filmer om människor som övervinner grymheten i världen.
Skapare av det vackra
"Namnet på rosen" (Der Name der Rose, regissör Jean-Jacques Annot, 1986) är en avhandling av den stora Aristoteles om komedi, vars enda kopia i världen lagras i den hemliga avdelningen i det stora klosterbiblioteket. Boken blir en källa till brottslighet och död, som är avsedd att utredas av den franciskanska munken William Baskervilsky (framförd av Sean Connery) och hans assistent, novisen Adson (Christian Slater). Filmen skapades i genren av historisk detektivhistoria, visuellt vacker och spektakulär, och alla karaktärer verkade ha kommit från målningarna av konstnärer från den tiden. Det innehåller några filosofiska och religiösa överväganden, i överflöd av medeltida seder och händelser, och prästernas arbete med att förfalska världshistorien visas i fantastisk natur.
”Lope de Vega: The Libertine and the Seducer” (Lope, regissör Andrusha Weddington, 2010) - utan vilken folket förutom krig inte kunde leva under medeltiden var det utan briller. Stora konstnärer, poeter och dramatiker skapade eran och Europa inte mindre än de erövrande kungarna. Det var inte mindre ett brott att blanda tragedi med komedi på dessa dagar än blasfem, men tack vare Lope-talenterna - både poetisk och kärleksfull - i världshistorien, måste jag på något sätt ta itu med det. För sin tid var han för snabb och full av ständiga förändringar, och det var det som var viktigt för regissören Andrush Weddington. Du kanske inte ska leta i den här filmen efter varken en pålitlig biografi, eller hur lätt det är med en kärlekshistoria, bekant från den gamla TV-filmen "Dog in the Hay", filmad från ett av en produktiv dramatiker. Filmen av Andrush Weddington är bra eftersom den är enkel och filmad utan stereotyper om den tiden och poeter. Även om det finns gott om kärlek och romantisk poesi i den.
"Ghosts of Goya" (Goya's Ghosts, regissör Milos Forman, 2006) - filmens hjältar är människor som om de härstammar från den stora målarens målningar. De vars öde han följde och vars ansikten här och där finns i hans dukar och blyertsskisser. Prästen Lorenzo (framförd av Javier Bardem) och den vackra Ines (Natalie Portman) såg varandra först i porträtt i verkstaden till mästaren Francisco Goya (Stellan Skarsgård). Ett ögonblick, och deras öde var redan sammanflätade: den vilande inkvisitionen, misstänkte olikhet och i en tallrik med kyckling som ätts snarare än fläsk, grep flickan, och till och med den dumma jesuittprästen kunde inte rädda henne och tvingades fly från Spanien. Femton år senare ockuperade Frankrike Spanien, slaktade och hängde motståndet, våldtog civila, förstörde oliktänkande, men avskaffade också inkvisitionen på väg. Hjältar möts igen. De är inte vackra, som världen omkring dem. Och bara den dövade Goya ger hopp, fångar i sin odödliga skiss, död på ett ställning och ett nyfött barn i galenskapens armar.
Riddare och vackra damer
"Braveheart" (Braveheart, regissör Mel Gibson, 1995) - Mel Gibson tog filmen som grund för berättelsen om den legendariska skotska nationella hjälten William Wallace, som kämpade med briterna och försökte inkludera i sin film alla möjliga idéer om eran, om heroism, om kärlek till Till den vackra damen, om de oövrade små nationernas önskan till frihet. Bland gödsel, lera, strider, klunga av svärd och knivar, stirrade på fiender, kvinnors och barns halsar, föddes en liten men stor frihetsälskande nation. Och hon föddes för att hon samlade sitt liv och sedan död av en nationell hjälte.
"The Knight's Story" (A Knight's Tale, regissör Brian Helgeland, 2001) är en av de få filmerna om medeltiden som spelades med ett gott sinne för humor och utsökt ironi i genren av en romantisk historisk berättelse. En pojke från en fattig, ädla familj, som en gång bär ägarens rustning, vinner en riddarturnering. Därmed börjar hans äventyr, segrar i turneringar och kärlek, såväl som listiga fiender. Den här filmen var en av de första riktiga agerande framgångarna för den begåvade Heath Ledger, som är en riktig riddare här utan rädsla och besvär.
Relaterad artikel
Kända filmer med Mel Gibson
