Först ett sekel senare kunde den brittiska poeten och konstnären William Blake vinna titeln som enastående mästare i engelsk konst. Under målaren, filosofen och författarens liv behandlade samtida honom med stort misstro.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/41/uilyam-blejk-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Samtida tillskrev galna William Blake. Under sin livstid fick inte mästaren erkännande. Men nu kallas han bland de viktigaste figurerna i konsthistorien. Romantikens era.
Vägen till konst
Kritiker noterade det fantastiska djupet, mystiken, den filosofiska delen av hans verk, kännetecknade som preromantiska. Litterära verk innehåller inslag av psykoanalys, som blev populärt först i början av förra seklet.
Inspirationen för målaren var Bibeln. Författaren blev emellertid skaparen av sin egen mytologi, som kombinerade upplysningens principer och religiösa dogmer.
Den framtida ledarens biografi började 1757. Barnet föddes den 12 augusti i London i en förmögen familj. Far sålde tyger, mamma tog upp 5 barn. Föräldrarna begränsade inte efterkommarnas frihet. Därför kallades det inte värdelöst att måla sonen. William började med reproduktioner av stora målare som förvärvades speciellt för honom.
Med tio år studerade Blake på en konstskola. Han fick ett jobb i en workshop för en gravör, lärde sig hur man applicerar ritning på hårda ytor. Anslutning till den gotiska trenden i den uppstod under intrycket av skisser i Westminster Abbey.
1778 fortsatte William sin utbildning vid Royal Academy of Arts. Han accepterade inte den eklektism som erbjuds eleverna och valde stilen för högrenässansen. Blake stannade inte kvar i skolans väggar. Han började göra tryck. 1784, tillsammans med sin bror Robert och James Parker, öppnade den framtida målaren ett tryckeri för att ge ut illustrationer för böcker.
Förverkligande av visioner
Konstnärens canvases visar hans engagemang för fantastisk symbolik. För att avkoda de meddelanden som är dolda i dukarna bör tittarna lära sig hur tiden befälhavaren arbetade så mycket som möjligt. Kännedom med de heliga skrifterna är också nödvändigt.
Enligt legenden såg William i barndomen änglar i ett träd, han hörde mystiska röster. De pressade Blake till idén att skapa ett upplyst tryck, där dikter åtföljde bilden. Den stora mästarens kanfas kännetecknas av isoleringen av platser, former och volymer. Samtidigt är de grafiska, och de vanliga kompositionskanonerna i dem kränks. Ett slående exempel är bilden "Evangelisten av Johannes."
Efter att ha läst den färgglada berättelsen om det heliga numret, ryttarna av apokalypsen och den andra kommande, odödde målaren allt på duk. 1805 och 1810 skapade han sina egna versioner av "The Great Red Dragon and the Wife Dressed in the Sun." Båda förvaras i museer. En målning förvärvades av Washington National Gallery, en annan köpdes av Brooklyn Museum.
Arbetet med "Drömmen om Jakob" åtföljdes av ljus från andra världar. En slående subtilitet och monokrom präglar hans målning "Angels Guard Christ in the Graven" 1805. Konstnären målade henne med bläck och akvarell. I temperatekniken är duken "Adam ger namn till djur" skriven på en svart tavla.
litteratur
Den stora arkitekten eller Urizen kallade Blake den högsta makten. En gravyr med samma namn blev en illustration för boken "Europa: Profetia." Enhetens bärare mäter allt med en kompass och strävar efter mänsklighetens förening.
Psykoanalytiker såg avvisningen av rumsvision i målningen Hekata, och konstkritiker upptäckte en kränkning av målningens kanoner. Gudinnan visas i form av tre figurer, och inte en. Hemliga tecken finns på hela duken. Detta är en uggla, en symbol för ondskap och visdom och ormar, kunskapens innehavare och till och med Hekate själv, som tittar in frestarens ögon.
Blakes litterära arv passar inte in i accepterade standarder. Trots den uppenbara försummelsen av den engelska filologin har i två århundraden fans av romantik kallat dessa verser och prosasamlingar med citat. Särskilt färgglada linjer har länge förvandlats till aforismer.
Debutsamlingen "Poetic Drafts" släpptes 1783. Efter det var mer optimistiska "Songs of Innocence", den bittera "Songs of Experience". För båda böckerna målade konstnären själv illustrationer. Verken samlas i en enda volym, där varje dikt kontrasterar med en annan i ande och till och med i namn. Svaret till Joe Milton var verket "The Marriage of Paradise and Hell." En akvarell cykel av verk släpptes till henne. Enligt författaren är ett modellexempel på ordning och rationalism paradis. Ondska är en kraft som kan förändra världen. Men de kan inte tänkas separat. Endast i deras enhet föds integriteten hos en andlig person.