Många regissörer av de ryska och sovjetiska scenerna fäste stor vikt vid den kreativa inställningen till konstruktionen av scener. Dessa var så framträdande direktörer som G.A. Tovstonogov, A.V. Efros, K.S. Stanislavsky, E.B. Vakhtangov, V. Meyerhold, A.Ya. Tairov och andra. Mise-en-scenen översatt från franska av mise en scène - placering på scenen. Det vill säga aktörernas placering i spelmiljön i de föreskrivna kombinationerna med varandra och miljön vid olika tidpunkter för presentation eller filmning.
Syftet med scenuppsättningen är att visa deras inre upplevelser, essensen av konflikten i deras förhållanden, det känslomässiga innehållet, logiken i scenhandlingen genom fysiska och externa interaktioner mellan skådespelarna, inpackning i en estetisk form. Målet med scenuppsättningen är att skickligt byta tittarens uppmärksamhet från en handling till en annan.
Mise-en-scenen som en konstnärlig bild är regissörens språk, ett livligt sätt att översätta regissörens avsikt, både i teatern, på bio och till och med i fotografering. Hon kan kombinera uttrycksfulla konstnärliga handlingar (musikaliska, visuella, ljus, färg, buller, etc.) till en enda harmonisk helhet. Därför är regissören i nära samarbete inte bara med skådespelare, utan också med artister, etc.
Scenekonsten är regissörens speciella förmåga att tänka med plastbilder. Genren och stilen i föreställningen eller filmen manifesteras i scenens natur. Flera på varandra följande mise-en-scener återspeglar produktionens regissörskurs eller utgör regissörens ritning. Beståndsdelarna i varje steg är en sekventiell övergång från en handling till en annan.
Varje mise-en-scen, såväl som på konstverk, har sin egen komposition, det vill säga den är organiserad i ett fastställt scenutrymme på ett sådant sätt att det visar tittaren alla komponenter i hjältarnas andliga liv, deras temporytm och fysiska välbefinnande. Det är därför som i teateruniversitet, där de undervisas i regi, ägnas stor uppmärksamhet åt att lära eleverna kompositionlagarna i visuell konst samt psykologi.
Scener är ofta centrifugala till sin natur, när alla aktörer som är involverade i det tenderar att skjuta av varandra. Och också centripetal. I detta fall tenderar alla deltagare i scenproduktionen till varandra. Paradoxicality, kontrapunkt, restriktiv grafik, plastkontrast, verklighet, spontanitet och en viktig grund - det är de viktigaste egenskaperna hos mise-en-scener.
Typer av mise-en-scener varierar i sin konstruktion. När karaktärerna försöker flytta bortom scenen, som om de projicerar helt till en annan plats, är mise-en-scenen projektiv. Beroende på rörelsens natur skiljer man dynamik och statistik.
De vanligaste definitionerna av mise-en-scener är geometriska. I relation till scenen - diagonal, frontal, cirkulär, cirkulär, etc. Och mot mitten av scenen - excentrisk och koncentrisk. Beträffande scenens volym - kubik, cylindrisk, pyramidal, etc.
Av naturen av mise-en-scenen är det också ironiskt, strikt, hyperboliskt realistiskt och metamorfiskt. I teaterterminologi är det vanligt att dela upp iscensatta scener i huvud, icke-huvud, genomgång, nodal, service, övergångsstöd, stödjande, oundvikliga och slutliga.
I varje mise-en-scen finns det den mest slående huvudhandlingen, som är dess kompositionscentrum. Alla andra operationer bör underordnas detta skådespel. För detta har skådespelarna vissa trick. Kompositionens centrum för mise-en-scenen är vanligtvis upplyst korrekt för att fokusera tittarens uppmärksamhet.
För att korrekt placera skådespelarna på scenen fokuserar regissören vanligtvis på att se skådespelet från publiken av en åskådare som sitter i mitten av den 11-13: e raden. En uttrycksfull mise-en-scene kan föds ofrivilligt i processen att repetera en föreställning genom direkt interaktion och intuition av skådespelarna själva.
En av de grundläggande skillnaderna mellan bioscenen och teatern är att publiken i teatern står inför behovet av att skilja det specifika från det allmänna och uppfatta föreställningen analytiskt. Men i biografen, tvärtom, i grund och botten ser tittaren delar av skådespelet och återställer generalen i hans sinne från dem.
Ordningen med mise-en-scener inom fotografi, film, teater och målning är likvärdiga. I fotografering finns det också scener med scener på deltagarna och deras vinnande position. Varje mise-en-scener tar tittaren till essensen av regissörens idé.
